Масове застосування ШІ як робочої сили загрожує дизайну позбавленням ідей. Про тренди графічного дизайну у 2023 році

Дизайн у брендингу має справляти враження, переконувати, заохочувати і продавати. Отже, до натхнення й майстерності потрібне знання вподобань аудиторії. Щоб потрапити у мейнстрим або рішуче разом з клієнтом попливти проти течії, треба спочатку розуміти, в чому полягають тренди.

Тож подивимось, з якими тенденціями  графічного дизайну прийшла у 2023-й креативна індустрія. Поїхали.

Серійність

Працювати над серією – задоволення для багатьох дизайнерів.Елементом, який узгоджує та обʼєднує, може виступати макет, кольорова гама, леттерінг, стиль ілюстрацій чи фотографій. Ви можете гратися з маленькими патернами чи великими формами, геометрією, обробкою зображень, розташуванням літер тощо.

Серійний дизайн найкраще підходить для напоїв та харчових продуктів, товарів першої необхідності, рекламних матеріалів. Знаходить застосування цей тренд й у виготовленні одягу: наприклад,  тематичні шкарпетки або сімейні комплекти футболок.

Колаж

Як прийом застосовується з минулого століття, але сучасні колажі далеко сягнули від радянського конструктивізму. Сучасні цифрові інструменти дозволяють легко створювати багаторівневі колажі, застосовувати ефекти.

Привабливість колажів як тренду – у дозволі поєднувати непоєднуване, необмеженості використання графічних засобів. Саме на контрасті звичного можна створювати сильні меседжі.

Складність – у тому, щоб попри відсутність правил створити цілісний дизайн, дотриматись задуманої теми й естетики. Якщо хочете отримати не креатив заради креативу, а зрозумілий людям й переконливий інструмент комунікації.

Сучасні колажі часто сюрреалістичні, звідси – неочікувані, придатні там, де треба ламати стереотипи. У комбінації реалістичних зображень власна ніша: поєднуючи їх, можна максимально стисло й виразно візуалізувати історичні події, змісти, персоналії.

Голографія

Футуристичні, привабливо яскраві, нібито рухливі – голографічні образи продовжують привертати увагу й відповідно залишаються затребуваними. Ця естетика грунтується на застосуванні аморфних, хвилеподібних форм, переважно на темному тлі, райдужній палітрі.

Кольорам, заснованим на пурпурному, бірюзовому, блакитному та зеленому, надають ефект підкреслено штучного електричного сяяння. В поєднанні з перетіканням форм створюється враження високотехнологічності, постійної еволюції, перебування на межі сучасного і майбутнього.

Ці асоціації використовують дуже широко: в дизайні застосунків, реклами одягу й взуття, упакування – від візитівок та вейпів до ноутбуків. Доступний та якісний металізований друк дозволяє відтворювати такі креативні рішення на фізичних матеріалах та продуктах.

Темна типографіка

Ніхто не міг спростувати факт, що виворітка – білий текст на темному тлі – зором сприймається гірше. Доки не вдосконалились технології передачі кольорів і контрастності, роздільна здатність екранів великої та меншої оргтехніки.

Тож зараз одна з наймасовіших тенденцій у типографіці, яку ми спостерігаємо, – використання білого тексту на чорному тлі, особливо на сайтах та у мобільних пристроях. Так звані темні теми стали звичною опцією налаштування в операційних системах, месенджерах.

На користь застосування такої типографіки говорить підсвідоме сприймання людьми темних насичених кольорів як більш преміальних. Крім того, вона здатна створювати дещо загадковий та драматичний настрій дизайну, а додаванням до монохромної гами лише одного яскравого кольору ви можете увиразнити потрібні асоціації.

Геометрична простота

Багато хто з користувачів оргтехніки вважає, що саме на темній темі їхні очі відпочивають. Що складнішими стають масова культура й суспільні відносини, то більш привабливими видаються спокійний настрій і чистота геометричного стилю. До того ж сучасна геометрія сповнена яскравих барв і позитиву.

Квадрати, кола, шестикутники, заокруглені прямокутники стають паттернами, іконками, маркерами. Часто геометрична простота використовується для створення серій.

Вона має попит в усіх сферах дизайну, від промислового до рекламного, особливо широко використовується у FMCG-брендингу.

Кіберхвиля

Цей тренд надихається відчуттям стрімкої сучасної реальності. Кіберхвиля – одночасно стиль ілюстрації та дизайн-макетів. Для нього властиве поєднання досконало оброблених фото, ілюстрацій та зображень з елементами цифрових інтерфейсів, панелі управління, з футуристичними шрифтами, голографією, неоновими та іншими насиченими кольорами.

Кіберхвиля – це стиль з більш-менш відчутним впливом техно- та стімпанку. Він затребуваний в ігровій (зокрема дизайні персонажів) та музичній індустрії, вебдизайні.

Ще одна широка сфера застосування стилю – розробка та просування спортивного одягу і взуття. Такий дизайн у молодої групи споживачів напряму асоціюється з інноваційністю та  функціональністю.

Крапля

Ця форма не набридає креативникам і споживачам, бо має безмежний потенціал. Варіативність форм, розмірів та кольорів робить краплі багатофункціональним засобом графічного дизайну. За допомогою крапель створюють візуальні акценти та кольорові поля, помʼякшують геометричну простоту, анімують, маскують або увиразнюють зображення.

Схожі на плями або калюжі аморфні форми можна створити вручну або в програмі. Крапля може стати частиною колажу, елементом серії або оригінального леттерінгу.

На додаток краплі здатні зробити дизайн приязнішим, додати йому невимушеності й безтурботності.

Необруталізм

Ще одна альтернатива тенденціям ускладнювати віжуали – оновлений бруталізм. Його натхненник – бруталізм – починався з однойменного архітектурного стилю 1950-1970-х роках у Західній Європі. Відправною точкою цього стилю був позбавлений кольорів необроблений бетонний блок.

Бруталізм у графічному дизайні – це найперші інтерфейси часів єдиного й базового HTML,  прості, чорно-білі та незграбні.

Необруталізм додав до безкомпромісної лаконічності сучасну типографіку, анімацію та актуальні способи обробки зображень. Його характерні риси:

• традиційні макети;
• контрастні кольори у нетипових поєднаннях;
• якісна типографіка – шрифти не надто мінімалістичні, проте зручні для читання;
• «завантаженість» візуальними ефектами;
• навмисна, інколи трохи зухвала примітивність;
• висока контрастність;
• використання кількох акцентних кольорів одночасно.

Наразі необруталізм – гарний спосіб виділитися з-поміж звичного користувачам дизайну сайтів, застосунків, цифрових медіа. Тому цей тренд подобається креативникам та тим, хто створює продукти для них.

Мілітаристична простота

Маємо ще стиль для відпочинку очей і мозку заклопотаної сучасної людини – дизайн, який від початку створили для використання в утилітарному універсальному упакуванні та військових матеріалах. Мінімум зображень та ілюстрацій, шрифти без засічок, прямі кути, чіткі роздільні лінії, застосування абревіатур, цифр і технічної інформації.

У макетах military залишають багато відкритого простору; кольори спокійні, натуральні, переважають чорний та білий.

За замовчуванням такі візуальні рішення приваблюють чоловіків, тому стиль актуальний у дизайні створених для них аксесуарів, доглядової косметики й парфумів, алкогольних та інших напоїв, харчових продуктів. А також там, де велике значення мають простота сприйняття й впорядкована інформативність, зокрема у дизайні упаковок лікарських засобів та виробів, стилізованих під них.

Типографіка 70-х

Отримав нове дихання ще один friendly тренд – вінтажні шрифти у стилі 1970-х. Літери можуть бути схожими на бульбашки, жирними, заокругленими, незграбними, трохи психоделічними.

Сфера застосування типографіки 70-х широка: вебдизайн, упаковка та POS-реклама, мобільні застосунки, анімації. Усюди, де ви хочете запросити споживача почуватись невимушено, налаштуватись на веселощі або принаймні добрі новини.

Знову Vaporwave

Естетика 1980-1990-х, а потім 2010-х повертається, як і належить хвилі. Й це зрозуміло, адже сутність тенденції – поєднувати давнє та новітнє цифрове мистецтво. Тож вейпорвейв відроджується, щоб увібрати у себе нові образи та запропонувати нову еклектику.

Зараз для багатокольорового ретро-дизайну характерні захопливі заходи сонця, морські пейзажі з пальми, космічні ландшафти й персонажі, райдужні кольори дискотек, поєднання в одному колажі класичних скульптур із оргтехнікою.

Оновлений Vaporwave активно захоплює соцмережі, присутній у дизайні ігор, спортивного одягу та постільної білизни, образотворчому мистецтві, дизайні коворкінгів, фастфудів, художніх галерей.

Підтримка України

Потужна тенденція, народжена жахливою війною. Цей глобальний тренд зʼявився на хвилі бажання тисяч дизайнерів світу підтримати Україну, висловитись проти терору та агресії.

Втілення цієї підтримки у графічному дизайні вилилося у різноманітні форми: від маленьких аватарів до велетенських муралів. Меми, марки, монети, банери у соцмережах, дизайн інтерфейсів, носіїв зовнішньої реклами, тематичні макети провідних друкованих ЗМІ.

Визначальні риси тренду очевидні: кольори українського прапору, зображення символів країни (калина, тризуб, вишиванка, соняшник, синиця тощо), відомих персон, українських військових, жінок у національному вбранні; використання меседжів, які стали крилатими. Це зовсім не повний перелік, бо події такого (на жаль) масштабу генерують власну символіку практично щодня. 

Приклади показують, що цей тренд у дизайні виокремлюється за змістовною складовою – стилі виконання можуть бути різними.

Viva Magenta

Це тренд графічного дизайну на 2023 визначив Pantone Color Institute, чиї рекомендації щодо застосування кольорів грунтуються на вивченні кольорових рішень у світі мистецтва, спорту, суспільного життя.

Viva Magenta – яскравий темно-рожевий із легким пурпурним відтінком. Енергійний, здатний надихати, впевнений без агресії. За містким визначенням Pantone Institute: «Кулак у бархатній рукавичці», нетиповий колір для непересічних часів, водночас теплий і холодний, реальний й віртуальний.

Такий вибір експертів підсумовує: масова культура потребує яскравих, креативних і життєствердних кольорів.

Штучний інтелект

За поширеністю цей тренд варто було б поставити на початку статті. Тут я його залишив з такої причини: щоб ви побачили, як нейромережі творять, вправно застосовуючи будь-які вже згадані вище тренди та інші стилі.

Саме у 2022-му присутність штучного інтелекту (ШІ) в світі дизайну стала повсюдною. Ця тенденція буде поширюватись й поглиблюватись, бо у ШІ як дизайнера є безумовні переваги. 

Створені ним образи довершені й захопливі, коли він працює в тематиці фентезі та наукової фантастики. Нейромережа винахідливо перетворить на щось надзвичайне навіть інтерʼєр «Макдональдса», лісовий гриб або скафандр. І зробить це значно швидше, ніж людина-дизайнер.

Йдеться не тільки про професійний софт. Застосунки на основі ШІ можуть допомогти кожному в обробці власних фото та створенні на їх основі ефектних ілюстративних портретів. Дуже скоро вони стануть масовим інструментом особистого брендингу – на аватарах, у блогах та соцмережах, іграх, обкладинках музичних альбомів.

Чи підіймуть нейромережі графічний дизайн на новий ступінь? З погляду досконалості техніки та швидкості виконання – безумовно. Але є й інші аспекти.

Дизайн, який створює людина, адресується до певних емоцій та почуттів, він є засобом донести зміст. Штучний інтелект працює з інструментами та техніками, його роботи можуть виявитися позбавленими контексту, відповідно, неспроможними справити на аудиторію потрібний вплив.

Нейромережі послуговуються даними, які отримують. Зміст цих даних може обмежити результати роботи ШІ. Простими словами, алгоритм, який обробив тисячі зображень жінок, не створить чоловічий портрет; навчений на бруталізмі – не побудує проєкт театру у стилі барокко.

Штучний інтелект може чудово міксувати відомі йому тренди та стилі, але не здатний сягнути невідомого, ще не зробленого жодною людиною. Храм Саграда Фамілія йому не спаде на думку. Тому масове застосування нейромереж як робочої креативної сили загрожує дизайну позбавленням оригінальних ідей.

Це, звісно, думка на сьогодні, адже від штучного інтелекту маємо підстави очікувати нових, поліпшених версій. А від дизайнерів, своєю чергою, – вміння опановувати роботу з нейромережами як з інструментом.

2023 рік обіцяє бути цікавим та, ймовірно, дещо непередбачуваним. Сподіваймося, що надихати дизайнерів він буде технологіями, подіями та постатями, які змінюють світ на краще.